Чтение онлайн

* * *

– Какого цвета флаг Вооруженных сил Франции?

– Белого.

Глава 4.
Культура

Живопись

С конца XIX века французские художники играли решающую роль в зарождении современной живописи. Так работы импрессионистов, Сезанна и фовистов вызвали к жизни кубизм. Подтверждением интереса к современной живописи является ежегодный наплыв миллионов любителей живописи в Лувр, Музей искусства XIX века на набережной Орсе, Национальный музей современного искусства Центра имени Жоржа Помпиду или в Музей Пикассо. Само имя Пикассо символизирует исключительную притягательную силу Парижа для художников, таких как Ван Гог, Миро, Ван Донген, Модильяни, Сутин, Шагал, Бранкузи, Джакометти и многие другие, которые съезжались со всего мира, чтобы поработать в мастерских Монпарнаса и Монмартра.

После 1950-х годов, отмеченных бурным развитием различных тенденций в искусстве и активизацией самых разных школ: от геометрического абстракционизма до поп-арта, в очередной раз революционизировавших современное искусство, Париж несомненно уступил Нью-Йорку свое место центра художественного авангарда. Однако творческая деятельность во Франции не стала менее активной: произведения Даниэля Бюрена, Пьера Сулажа, Сезара и Ипустеги получили международное признание. Молодое поколение художников продолжает развивать основные направления современного искусства.

Поощрение со стороны властей этой творческой активности проявляется в первую очередь в организации обучения и предоставлении молодым художникам определенных льгот: пособий на учебу и престижных стипендий, таких, например, как стипендия, открывающая доступ во Французскую академию в Риме, расположенную в здании Виллы Медичи; оно также проявляется в форме различных видов помощи в организации первой выставки, выделяемых через Фонд приобщения к творчеству Министерства культуры. Наконец, в последние годы поддержка государства-мецената выразилась в том, что оно вернулось к забытой было практике государственного заказа и в осуществлении широкомасштабного строительства.

Архитектура

Широкомасштабные работы, предпринятые с начала 1980-х годов, отвечают стремлению дать стимул творческому воображению прибывших отовсюду архитекторов. Так Национальный центр искусства и культуры имени Жоржа Помпиду построен в 1970-е годы по проекту англичанина Ричарда Роджерса и итальянца Ренцо Пиано. Бывший вокзал Орсэ, символ железнодорожной архитектуры конца прошлого века, был переоборудован в Музей Орсэ для размещения художественных собраний XIX века по плану трех французских и одного итальянского архитектора. В свою очередь, самый знаменитый из парижских музеев, обновленный по случаю двухсотлетия, – Большой Лувр – был полностью перестроен американским архитектором Пеем. В северной части города парк Ла Виллет, спланированный Бернаром Чуми, выглядит городом-садом, в котором находится целый ряд сооружений: от «Зенита», где даются большие эстрадные представления, до удивительного «Геода» (круговая кинопанорама) Адриана Фэнсильбера и Центра музыки, где архитектурно-акустическая часть выполнена по замыслу автора, Кристиана де Порзампара.

Музыка

Всеобщее увлечение музыкой охватывает самые разные вкусы. Властями поощряются все музыкальные формы – от классических до наиболее популярных, таких как рок, варьете, или рэп. Государство поддерживает как Центр музыки барокко в Версале, так и Национальный центр народной песни и эстрады, Национальный джазовый оркестр и Центр информации о роке. Творческая деятельность современных композиторов осуществляется под эгидой Координационно-исследовательского института акустики и музыки. Музыку ХХ века пропагандирует в ходе своих гастролей по Франции и за рубежом оркестр «Ансамбль интерконтампорен».

В последние годы также была оказана государственная поддержка музыкальным театрам. Открытая в 1988 году Опера на площади Бастилии оснащена самым современным оборудованием и может принимать в своем большом зале 2 700 слушателей. В «Опера-комик» ставятся оперные спектакли французских композиторов, «Шатле», бывший храм оперетты, предоставляет сцену сольным выступлениям, концертам и оперным постановкам, в то время как «Гранд Опера» больше привержен искусству хореографии. В провинции можно отметить деятельность Французского музыкального театра в Компьене, который утверждает себя как важный центр сохранения французского вокального наследия. Оперные театры Лиона, Тулузы, Руана, Нанта неизменно предлагают публике постановки высокого уровня.

Танец, как и музыка, все больше отходит от строгих границ между классикой и модерном. Продолжает и совершенствует свои классические традиции балет Парижской оперы, его школа танца под руководством Клода Беси стала одной из ведущих в мире. Благодаря многочисленным труппам, созданным за последние 20 лет, хореография в корне обновилась. Морис Бежар по-своему заново открыл мир танца. Вслед за ним идут и другие, отмечающие это искусство своей индивидуальностью: от Режин Шопино до Жан-Клода Галлота, от Доминик Багуе до Анжелен Прельжокаж. Танец во Франции обогащается также зарубежным опытом таких мастеров, как Уильям Форсайт, Мерси Каннингем или Пина Бауш, регулярно выступающих на сценах Парижа и провинции и встречающих восторженный прием у публики.

Анекдоты на тему:

– Когда итальянец изобретал скрипку, он думал о женщине; когда француз изобретал арфу, он тоже думал о женщине.

– О чем же думал русский, когда изобретал балалайку?

Кинематограф

В 1995 году кинематограф отмечал свое столетие: 28 декабря 1895 года в «Гран кафе» на Больших бульварах Парижа состоялся первый платный киносеанс, организованный братьями Люмьер, которые запечатлели на пленке первые движущиеся кадры «Выход рабочих с завода Люмьер». Эта дата считается днем рождения кинематографа и в течение года отмечалась по всей стране. Будучи колыбелью «седьмого искусства», Франция остается одной из его земель обетованных и дала миру ряд легендарных кинематографистов. В их числе Жорж Мельес, представители «новой волны» 1960-х годов (Франсуа Трюффо, Жан Люк Годар, Клод Шаброль, Луи Маль, Эрик Ромер). Французская традиция авторского кино обогатилась блистательными достижениями кинопромышленности (фирмы «Пате», «Гомон») и прославленными во всем мире звездами, такими как рауже вчера Брижит Бардо, Ив Монтан или Ален Делон, а сегодня – Жерар Депардье, Изабель Аджани или Жюльет Бинош.

В 1997 году французы посетили кинотеатр 148 млн раз. 57 % французов побывали в кино по меньшей мере один раз в год, а 39 % – 1 раз в месяц. Посещаемость кинотеатров, таким образом, снова растет, достигнув уровня 1980-х годов. Во Франции насчитывается 4 400 кинотеатров, и по их числу страна занимает 2 место в Европе после России. Ежегодное производство полнометражных фильмов составляет порядка 100 картин, из которых чуть меньше 1/3 – высшей категории. Таким образом, Франция по производству фильмов вышла на 3 место в мире после Индии и Соединенных Штатов. Наконец, следует отметить уникальную для Европы ситуацию: в 1997 году около 35 % посещений кинотеатров приходилось на французские фильмы, что свидетельствует о высокой сопротивляемости французской кинопродукции конкуренции со стороны американских фильмов, которые уже почти монополизировали многие заграничные рынки.

Анекдоты на тему:

С определенными трудностями столкнулось телевидение княжества Монако, обслуживая конкурс Евровидения. Поскольку все 7 телефонных звонков оказались в поддержку Франции, остальные места пришлось распределять жеребьевкой.

* * *

Снят новый фильм. Краткое содержание: мужик ползет по пустыне, изнывает от жажды и видит апельсин; только он его есть – идет голая женщина и говорит:

– Дай мне пол-апельсина и делай со мной все что хочешь.

Он делится с ней апельсином и… пошла промеж них любовь.

В качестве экспертов пригласили англичанина, француза и еврея. Показали им фильм и спросили об их мнении. Англичанин:

– Я не знаю, кто была женщина, но мужчина был явно англичанин.

– Почему?

– Только англичанин, истинный джентльмен, мог, изнывая от жажды, поделиться апельсином в пустыне.

Француз:

– Я не знаю, кто был мужчина, но женщина – явно француженка.

– Почему?

– Только настоящая француженка могла отдаться за пол-апельсина.